《大鱼海棠》观后感

《大鱼海棠》观后感9篇

当品味完一部影视作品后，你有什么总结呢？是时候写一篇观后感好好记录一下了。但是观后感有什么要求呢？下面是小编为大家整理的《大鱼海棠》观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

从“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知几千里也”的开始，到“上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋”的结束，凭心而论，有些感慨，有些感动，有些感怀。影片试图用唯美的方式，把《逍遥游》的意境智慧展示出来，并用一段跨越时空的爱情加以重释，这种努力的诚意是值得肯定的。

任何一个塑造了新世界的动画故事，有个最简单的评判标准，就是它是否能激发你前往那个世界的渴望，是否让你产生一种“如果我在那个世界”“如果我是影片主人公”的联想。从这个意义上说，影片显然是单薄的。

这是一个生死攸关都停留在口头上的世界。当椿化作海棠花撑起世界的时候，我们正在为她的献身而感动，谁知下一秒她就在另一个地方复活了。当灵婆自言自语地说着“你的复活，要感谢就感谢那个用寿命相换的人”的时候，我们刚要为湫的消失而感怀，谁知下一秒他就在大海中间出现了。谁都可以死，死了也可以复生，代价也不刻骨铭心。

这是一个没有回忆的世界。虽然影片一直在用旁白表现出一种回忆的气氛，但100多岁的椿并没有出现，她和鲲过得好吗，她作为新的灵婆生活得幸福吗，既然这些现实都没有，这种回忆就是毫无意义的。相反，对于一些应当回忆的往事，影片却没有讲述。比如椿的爷爷与奶奶之间的美丽爱情，比如灵婆和鼠婆的来历，哪怕是椿和湫小时候的往事，任何能增加我们对这个世界认同、期冀，任何能增加我们对主人公同朋友、家庭关系了解、认知的回忆都是缺失的。在一个没有回忆的世界里，任何看似奇妙的设定都只有符号意义，而无法真正动人。因为人的一切情感都是在回忆中积累起来的。

这是一个缺少真正成人仪式的世界。影片中不乏仪式的庄严，也不乏仪式的神奇，比如片首椿的成人仪式就是重点被塑造的重场戏，还有椿到灵婆那里去的过程、交换生命的过程，也都是神秘的仪式。但是椿真的通过仪式成人了吗？如果神仙世界把到人类世界七日，看一看神仙影响下的世界是怎样运作的，就当作成人仪式的话，这种成人充其量就是仙术的毕业典礼。真正的成人应该是心智的成熟，懂得爱其他人，懂得担当。影片缺少一个有关真正成人的重量级发言。

这是一个想象力溢出、但人性苍白的世界。影片每个画面都很美，或者更准确地说，每个画面的场景都很美，有些画面甚至都让你产生镜头不够大、不够尽览、想要看到更多的错觉。但是画面深处对人性的挖掘就显得有些苍白了。有些停留在神秘情趣上，比如灵婆，把神神秘秘当做性格；有些停留在小清新的肤浅上，比如主人公三人组，如果湫能因爱生仇，会产生更多对立矛盾，最后矛盾的解决也会更加动人；还有些停留在简单教条上，比如椿的妈妈，族群中的神仙等等，千人一面。

鲲之大，不知几千里也。可惜，这只名为鲲的鱼，最后也只不过长成为小号鲸鱼的大小，并没有成为几千里的一条大鱼，错过了与主人公的渺小身材形成更大、更震撼反差的绝佳机会。最主要的，是没有真正成为“大鱼”的鲲，是不会经历更多人世沧桑的，不会积累足够情感的，从而也就无法实现从鱼向人的质变。我从一开始就反对椿对鲲的饲养，把爱人当成宠物一样从小养大，这个设定怎么可能增加椿与鲲的爱情联系呢，只能增加一种错乱的情绪罢了。

如果我在那个世界，我会期待第一次到人世间进行成人仪式的椿，除了对渔船上的那个男孩一见钟情以外，更是在一次风暴中对摇曳的小船完成一次救护，这样后来男孩对被困的椿进行解救就是更加顺理成章的了。我甚至期待椿错过了七日之限而被迫留到人间，与男孩展开一场真正的被禁忌的恋爱。

如果我在那个世界，我会期待椿与湫的对立，因为春秋本就是相对的两个季节，是不能融合的，但是他们又是相统一的。这种对立与统一，绝不是“我把你当成大哥哥”那么简单。

北冥有鱼，其名为鲲。

鲲之大，不知其几千里也；

化而为鸟，其名为鹏。

鹏之背，不知其几千里也；

怒而飞，其翼若垂天之云。

是鸟也，海运则将徙于南冥。

南冥者，天池也。

[东周战国宋国]庄子《逍遥游》开篇节选

大鱼海棠｜一场生命轮回的旅程

每一部动画片都是在女儿的影响下观看的，从某种角度讲，她是我人生某些路口的导师，在我遭遇挫折时，她令我看到人生别样的画面与意义。

女儿很小的时候就喜欢看宫崎骏的动画片，她几乎把宫崎骏所有的动画片都看了个遍，且不止一遍。她对《大鱼海棠》的知晓或许就是缘于《大鱼海棠》抄袭宫琦骏的《千与千寻》的传言。不管她是从哪里知晓的，可以确定的是我是从她那儿初知《大鱼海棠》，并和她一起走进了电影院。

虽说《大鱼海棠》和《千与千寻》都讲述了一个关于成长的梦与童话，均走进了神祉的世界，但我丝毫不认为有抄袭的嫌疑。人生本来就有许多似曾相识的巧合，文学作品亦然。

《大鱼海棠》由福建土楼、大红灯笼、油纸伞、中式服饰等众多中国元素勾勒出的美轮美奂的画面，散发着浓郁的中国古典浪漫主义气息，含蓄而又意境深远。它的灵感来源庄子的《逍遥游》北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知有几千里也，则把人带入了一种道法自然的境界。影片中的故事取材于《女蜗补天》、《山海经》、《搜神记》等上古神话。故事主人公的名字椿、鲲、湫来源于古籍《逍遥游》和《说文》，各自隐含着深刻的含义。

椿、湫楚之南有冥灵者，以五百岁为春，五百岁为秋；上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋。椿和湫都是生活在海洋深处，为神工作，掌管着人类世界万物运行规律的其他人，他们从小一起长大，椿掌管着海棠花的生长，湫掌管着秋风。他们的天空与人类世界的大海相连，他们是生命轮回的象征。

鲲是庄子《逍遥游》中的北冥大鱼，也是游弋在每个中国人血液和灵魂深处、向往和渴望自由的那条大鱼。

故事起始于椿行成人礼化作红海豚通过海天之门进入人类世界，遇见了人类男孩鲲和他的妹妹，她眷恋人类世界的温情，短暂的七天成人礼就要结束了，她却被鲲吹奏的悠扬笛声吸引，流连忘返。这天成人巡礼结束不愿返回的椿不幸遭遇狂风巨浪席卷，慌乱中被一张渔网紧紧缠住，惊恐大叫。鲲听到海豚的惊叫声，奋不顾身跳入大海割断渔网救出了椿，而他却为此付出了生命。椿带着鲲留下的海豚笛和对他深深的内疚与自责回到了属于她的世界。为了让鲲复活，椿不顾逆天而行将会带来灾难，毅然将自己的一半生命注入了鲲的灵魂，一条拇指大的小鱼，有的鱼是永远都关不住的，因为他们属于天空。一个生命轮回的故事就此展开。

椿秘密饲养小鱼，精心呵护、历经磨难将其养大，却由于违背神的世界规律为族人和整个村庄招来了灭顶之灾，椿为了挽救变成大鱼的鲲 ……此处隐藏7333个字……和海里有漩涡，最后命丧于海。

椿十分自责，回到了另一个空间后闷闷不乐，然后向灵婆去做了一笔交易，用自己一半的寿命换回了那位人类男子的灵魂，并取名叫“鲲”。后来她和她的青梅竹马湫一起躲藏去喂养鲲，但是鲲的存在违反了自然规律，空间的天气开始反常。

最后群落里的人执意要杀死鲲，但是椿不让，并和鲲一起逃离。湫为了椿想强行打开通往人间的路，但是没有成功，最后天破了，水淹过了部落。椿为了拯救部落和其爷爷化作一颗大海棠树，救了大家。最后湫用自己的.性命复活了椿，并将她带到人间。最后椿和复活的鲲相遇了。

电影的场景十分的美丽，开场的大鱼和空间里的村落，都以一种壮观的景象冲击着你的眼球，从开头到结尾，影片的景色都很美腻。其所配的音乐也很不错，这都可以算是影片的亮点。

其实影片的槽点女主塑造的性格真的不太讨人喜欢。因为从头到尾我看出了她的坚持，但是我却没有看到她对此做出的努力。遇到事情不知道自己去做改变，而是无助的依靠着周围的人。

从准备养大鲲后，她也应该逐渐意识到了，鲲给自己的周围带来了灾难，但是她却不知道去避免，也没有为此做一点努力，只是像一只鸵鸟一样把自己的头塞入沙子里，拼命的告诉自己只要鲲长大了就好了。

面对湫为了救她受了蛇毒，她求助爷爷;面对鲲被丢入泥潭，鼠婆的刁难，她求助于湫;面对大家不理解追杀，她求助于鲲。她开始的时候为了鲲献出自己的一半寿命，并将两人的寿命相连，但是最后的洪水倒灌的时候，她又献出自己的生命去救大家，这时候你为什么不想鲲呢?你俩生命可是相连的!

整理一下，椿为了救鲲，带来了灾难，但是最后为了却又放弃了鲲。感觉椿就像一个没有长大的孩子，任性的去做自己想做的事情，让大家去买单。而且整个电影中对女主的刻画并不算深刻，有很多地方都有点虎头蛇尾的样子。

湫这个角色塑造的十分号，除了对湫的一往情深。他有着自己的调皮，会扔下自己的花盆吸引椿的主意，会做各种小动作，扮鬼脸。

让我深深的被他感动的一刻是，当椿和鲲被困大雪里的时候，他知道鲲是带来不幸的，知道他对椿不好，他开始只就了椿，并没有救鲲，但是他知道鲲对椿的意义，又返回去扛上了鲲。这一心理挣扎，让湫整个人都鲜活起来。

当最后湫抱住椿的时候，整个人都在发光，就像一下子成长为一个有担当的男人。男一是女主的，男二是大家的，这句话可以算是一个真理了。而且编剧对湫的刻画十分用心，有很多丰富的细节，塑造着湫很真实。

其实女主不爱湫喜欢鲲是有道理的，陪伴怎么抵得过生命想换的刻骨铭心呢?等到湫的刻骨铭心的时候，鲲已经成为了椿的执念，已经完全比不过了。

电影的整体剧情并不算好，如果说这是一个爱情故事，那就浪费了导演辛辛苦苦埋的伏笔了，而且我觉得电影的一大败笔就是明着告诉你椿湫鲲之间是爱情。这样确实吸引了观众，但是观众却发现这个爱情故事干枯无味，然后放弃去深究其内涵。

还有一个悲哀就是，导演其实把很多传统的文化蕴涵埋笔于其中，但是大家并不能理解，这算是我们的悲哀吗?导演想讲一个很大的故事，却没有能力讲的完美，于是整体剧情就变得很不够紧凑，导演想讲一个打破世俗的故事，却自己定义为爱情而变得小家子气。

12年雕琢的动画场景很漂亮，内涵也有，但是却没有被很好的讲诉出来。这有一部分是导演的原因，难道没有我们对中国传统文化缺失的原因吗?

“北冥有鱼，其名为鲲”，这个在《庄子》梦里不愿醒来的导演，就是梁旋和张春，是他们让《大鱼海棠》化蝶起舞。

倒流回最初的相遇，我们在20xx年看到一部7分钟的flash短片《大鱼海棠》，一经发布，它就引起了轰动，这就是《大鱼海棠》的前身。

《大鱼海棠》被法国蓬皮杜当代艺术中心收录，并赞誉道：“最杰出的艺术品之一”。导演梁旋和张春一直拥有一个瑰丽的梦，于是两位学霸从清华退学，创立了彼岸天动画公司。虽然该flash短片获得多项动画大奖，但是由于经费不足不得不停止制作。“锲而舍之，朽木不折;锲而不舍，金石可镂。”关于梦想两人从不知放弃。12年后，从“风华正茂;书生意气，挥斥方遒。”的青年人变成了“风情张日，霜气横秋。”的中年人，但最初的梦想还没改变，《大鱼海棠》仍旧仙灵、活气。实现梦想，《大鱼海棠》赴12年之约，人生又有多少个12年可以用来等待，影片终于7月8日上映，好的东西是值得被期盼的。

这是一个土生土长得中国故事，也是另一个国漫崛起的典范。《大圣归来》获得好评后，国漫以惊人速度崛起。《大圣归来》导演田晓鹏接受采访时说：《大圣》是国漫的“阳”，《大鱼》是国漫的“阴”。为何?《大鱼海棠》没有《大圣归来》那么热血，以一位叫椿的少女为背景，在16岁生日那天，女孩化作一条海豚到人间巡礼，却被大海的一张网困住。人类男孩为了救她落水而死，为了报恩女孩遭遇种种磨难的故事。中国文学中永远离不开“家族”，女孩的故事将牵动族人，也注定是波折重启历经劫难。

剧情舒缓而唯美，“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。”仿佛少女阴柔般低眉倾诉。海棠般的蓝色与浴火凤凰般的红色交织，营造出女娲补天般的海天相接，让每个游弋在中国人血液中的大鱼浮水而出。

《大鱼海棠》被称为国漫的典范，是因为剧中无不透露中国元素。处处展现东方之玄妙。从主角“椿、鲲、湫”命名说起，均可在古籍中找到，从一段古文中就能体会到角色的性格特点。

从画面呈现感说起，灯笼、铜锁、桥，沉船，福建土楼和云贵的梯田被复刻的画面中，却又是另一番融合韵味。嫘女编娟水的传说和绘制星空的神话，是生动折射曾经古板的国学典故。人间的荣华和海底的清玄，是两端平行世界特有的感觉。画风清新隽永，古香古色，提笔间流淌着浓浓的墨味。

从剧情说起，典故信手拈来，运用起来不在话下，既不突兀也不违和。深海般的情感隐匿于影片中，深究时又能探寻得到理性的道理：道家道法自然，儒家仁义和佛家轮回。

自古古以来国学的哲思理念，根藏于国人心中的文化认同感和骄傲感油然而生，定能观赏到中国道家“太极生两仪，两仪生四象，四象生八卦”般复杂的动画中国元素设计，查阅典故之时，温故知新，体会更多。从各个方面来讲，这部动画可以获得称赞。原来中国还有这么好的东西和素材，原来许多构造都可以从博大精深的中国文化中探寻，如果国漫还未发展，一定是创作人底蕴的匮乏。

墨般的彩色渗透进整个银幕，混沌中融合出一部当之无愧的国漫作品。这种瑰丽感涂抹之多、典故运用之多，是大部分国漫无法与之媲美的。在日本动漫已经当行其道，画风和故事结构都自成一体时，许多中国漫迷们自然也期待着国漫能拿的出手。不管从前这部动画是否迎合我们习以为常的审美观念，是否是中国漫迷的心头好，我们都要进入影院一探究竟。

就像影片主旨一样：“所有活着的人类，都是海里一条巨大的鱼;出生的时候他们从海的此岸出发。他们的生命就像横越大海，有时相遇，有时分开……死的时候，他们便到了岸，各去各的世界。”与青春偶遇，与梦想相见，按时赴约，安静的聆听影片的声音，沉沉的进入梦乡，待从梦中惊醒时，灵魂放佛也被充满了……